sunnuntai 25. marraskuuta 2012

itsearviointia.

Kun aloitin tämän projektin olin varma kahdesta asiasta: tulisin kuvaamaan ja tulisin kuvaamaan ihmisiä. Joten alkuun varasin kuvaamis aikoja mahdollisimman usean tuttuni kanssa joiden kuvaaminen tuli mieleeni.  Ideana oli myös ottaa mahdollisimman erillaisia ja aitoja kuvia, halusin että kuvissa näkyvä tunne olisi aito.
Alkuun aijoin lisäksi kuvata itseni, mutta myöhemmin työ muotoutui niin etten kuvannut itseni. Itsensä kuvaamisessa hyviä puolia oisi ollut mallin ainainen saatavuus ja se että tiedän mitä kuvilta haluan.

Ensimmäisenä kuvasin poikaystävääni Villeä. Pyrin kuvissa siihen että tunteeni häntä kohtaan näkyisivät sekä hänen persoonansa. Kuka kuvalta sain Villen rentoutumaan vaikka alkuun hän aristi koko kameraa. Suihku/selkäkuvan ideana on symbolisoida  kuinka läheinen side meillä on. Kukaan muun ihminen ei välttämättä antaisi minun kuvata häntä noin enkä ketään muuta haluisikaan kuvata niin.

Toisena mallina oli mummoni joka on lapsuudesta asti ollut todella suuri osa elämääni. Alkuun arastelin hänen kuvaamistaan koska pelkäsin hänen reogoivan negatiivisesti. Lopulta kun uskalsin kysyä olin todella iloinen että tein niin.  Olin kuvaustilanteessa mummoni luona useita tunteja joiden aikana juttelimme hänen elämästään. Mummoni kertoi mm. oman äitinsä kuolemasta. Kuvaus tilanteessa mummo alkuun nauroi ja oli hieman hermostunut mutta molemmilla meillä oli hauskaa mikä toivottavasti näkyy kuvissa. Olen tyytyväinen näihin kuviin mutta valotusta en saanut tarpeeksi hyväksi ja kuvat eivät ole niin hyvälaatuisia kun oisin halunnut.

Sain myös kurssin alkupuolella ostettua jalustan niinpä testasin kotistudion rakentamista. Koska saativilla ei ollut muita kun minä itse päätin testata  alkuun valotuksia olemalla itse malli. Lopputuloksena päädyin testaamaan erillaisia tunnetiloja ja jopa maskeerausta.(http://lentamisenkeves.blogspot.fi/2012/11/parin-viikon-sisalla-tapahtunutta.html)  yritin kolmanneksi ylimmässä kuvassa maskeetata mustelmia ja ottaa naisen asemaa protestoivan kuvan. Olin tyytyväinen näihin kuviin sillä ne kehittyivät täysin kuvaustilanteen mukana.

Seuraavaksi kuvasin koulun kellarissa Eerikaa. Näihin kuviin suunnittelin selässä olevan lintukuvion ja teemana oli haaveet. Eerikan kanssa myös juttelimme paljon. Eerikan kuvaaminen oli tähän astisesti helpointa en oikein osannut edes neuvoa muuta kun että haluaisin hentoja ja haaveilevia kuvia ja Eerika liikkui kun tanssija. Suurin vaikeus oli valita haluamansa kuvat.

Viimeisenä mallina oli Noora. Alkuun meidän oli tarkoitus ottaa yksi surullinen kasvokuva, mutta koska aikaa oli päätimme testailla erijuttuja. Päädyimme leikkimään varjoilla. Testasimme alkuun sivuvaloa, sitten kynttilää sylissä, vastavaloa.. Jokainen valo loi täysin erillaisen tunnelman. Nooran oli kuvattavana ammattimaisin. Joten yritin hyödyntää tätä myös kuvissa. Erillaisia poseerauksia löytyi ja intoa testailla. Nooraa kuvatessa aloin itsekkin uskaltaa enemmän ja enemmän neuvoa mallia.  Nooran kuvissa oli sama ongelma kun Eerikan; hyviä kuvia oli liikaa.

Lopulliseen työhöni päätyneet vesikuvat otin ystäväni pikkuveljestä Tatusta. Olimme suunnitelleet useita erillaisia kuva kokeiluja kuten surullisia pellemaskeerauksia ilmapallokuvia. Veden alaisuus kuvat olivat alunperinkin mielestäni mielenkiintoisin kokeilu,mutta alkuun en ollut varma miten saisin käytännössä toteutettua tämän tilanteen. Lopulta Tatu sanoin menevänsä järveen. Lopputuloksena kuva toteutettiin Tatun palellessa veden alla ja minun roikkuessa laiturilla. Nämä kuvaukset olivat ensimmäiset "kunnolliset" kuvaukseni koskaan.



Lopulliseen työhöni päätin lopulta ottaa kuvia joissa on vahva tunne. Haluan näiden kuvien puhuvan myös pahoista asioista. Haluan nähdä ottamissa kuvissa itseni vaikka se ei olekkaan aina helppoa. Helene ilmaisi persoonaansa kulmikkaissa omakuvissa.  Minä otin omakuvani muiden kasvojen kautta. Viimeisen vuoden aikana minut on erotettu harrastuksistana ja ystävilläni on ollut hyvin vaikeaa joten aidoimmillaan kuvani ovat negatiivisena. Siksi valitsin kaksi kuvaa jossa malli hukkuu pimeyteen. Kolmanneksi ylimmässä kuvassa taas on mustaa ja valkoista. Malli on kaikesta huolimatta pohjimmiltaan vahva ja ylpeä. Toisiksi alinkuva syntyi osittain vahingossa. Se on minulle sarjaan ideaa parhaiten kuvaavin. Yhdessä ihmisessä on monta puolta,mikä puoli on oikea millainen minä oikeasti olen. Lopulta viimeinen kuva on kuitenkin sarjan tärkein sillä se edustaa toivoa ja haaveita. Se edustaa kaikkea hyvää mitä minulla on edessäni.

Yllätyin miten paljon samaistumista löysin Schjerbeckin ajatuksista. Pyrin kuvatessani olemaan ajattelematta mitä muut ajattelesivat näistä mitä tulkintoja muut tekisivät. Halusin kuvatessani tutkia itseni ja mallieni persoonallisuutta ,menneisyyttä ja tulevaa en pelkästään kasvoja. 

Kurssin alussa testasin myös piirtää ja muistella  vanhoja piirrustuksia ja maalauksiani. Kuvasin kaikki kuvat omalla kamerallani (canon eos 500d) ja Tatun kuvissa käytin canonin kitti objektiivia muissa kuvissa opettilin käyttämään sigman 17-50mm 2.8f. Päädyin jo kurssin puolessa vnälissä ottamaan vain musta valokoisia kuvia että kuvasarjasta tulisi mahdollisimman yhtenäinen ja että kuvat oisivat sopivan pelkistettyjä. Alkuun olin myös ajatellut toteuttaa kurssin filmijärjestelmä kameralla sillä se oisi palvellut 150vuotta sitten syntyneen taiteilian aikaa paremmin ,mutta käytännön järjestely syistä tämä ei onnistunut.

Tulostettuun versioon en ole täysin tyytyväinen sillä oisin halunnut kuvista paljon isompia+ tulostaminen tummensi kuvia.

Porfolion halusin tehdä blogi muotoon,koska olen pitänyt jo vuosia erillaisia valokuvaus blogeja joten ajettelin että näin tästä tulisi helposti itseni näköinen.

Luin kurssin aikana useita Helenestä kertovia teoksia ja yritin ymmärtää hänen tapaansa nähdä maailma.




 tatuu12583.jpg


 tatuu12562.jpg

 IMG_4455.jpg

 NOORA.jpg


 IMG_4103-1.jpg

taustaa

Helene Schjerfbeck syntyi 10 heinäkuuta 1862 porvarilliseen perheeseen.

 "Porvaristossa lapsi oli enimmäkseen tiellä, Pojat laitettiin kouluun oppimaan ihmisten tavoille ja kouliintumaan myöhemmin esimiestehtäviä varten. Tytöt saivat oppia lukemaan, laskemaan,tottelemaan ja hoitamaan kotia. Tyhjän ajan täyttämiseksi tyttöjä kannustettiin kehittämään myös taiteellisia taipumuksia.."(Helene Schjerfbeck elämä ja taide Lena Holger)Näin Helene tekikin ja pääsi jo 11-vuotiaana Helsingin piirrustus kouluun jonne yleensä otettiin 16-17-vuotiaita.

Helenen perhe ei ollut varakas;hänen isä teki vuonna 1860 konkurssin. Tästä syystä Helene sai piirrustuskouluun vapaaoppilaspaikan. Tämä näkyi Helenen elämässä myös monella muulla tavalla. Helenen ollessaan neljä hän murti lonkkansa kaatuessaan portaissa. Vamman annettiin perheen vähävaraisuuden takia parasntua ilman hoitoa(minkä takia lonkasta tuli hänelle osittain elinikäinen vaiva). Tämä lonkkavaivasta johtava kipu ja siitä seuraavat liikkumise vaikeudet ovat luultavasti vaikuttaneet hänen luonteeseensa ja taiteeseensa.

Omasta mielestäni sanaa luultavasti on turha käyttää. Itselläni on ollut pävittäisiä fyysisiä kipuja noin. 1,5 vuotta, johtuen vuonna. 2011 kesällä lohjenneesta polvilumpiosta mikä tarvitsi viime helmikuussa leikkaus hoitoa. Leikkauksen jälkeen kului useita kuukausia jolloin en voinut olla ystävieni kanssa niinkuin ennen+ en voinut harrastaa liikuntaa. Tämä vaikutti mielialaani todella negatiivisesti. Joten pystyn jollain tavoin samaistumaan jatkuvaan fyysiseen kipuun, mutta koko elämän jatkuva kipu..


Helenen aikana naiset joilla oli ura jolla he menestyivät menivät harvoin naimisiin tai perustivat perhettä. Nekin Helenen maarisisaret jotka menivät naimisiin luopuivat samalla maalaamisesta.Helenen tiedetään kuitenkin olleen kihloissa englantilaisen miehen kanssa ja miehen tiedetään purkaneen kihlaus kirjeellä, minkä jälkeen Helnene poltti kirjeet. Miehen nimi ei ole tiedossa. Helenen kerrotaan kuitenkin kokeneen suhteen ja rakkauden kokemuksen positiivisena.

Itse olen vasta 18-vuotias, mutta viimeiset kaksi vuotta jotka olen ollut poikaystäväni kansssa ovat olleet selkeästi positiivisintä aikaa elämässäni. Yleensäkkin rakastamista ja rakkauden saamista ajatellaan onnellituutta edistäväksi.


Helene maalasi uransa alussa useita historiallisista aihesta olevia maalauksia joka oli yleistä hänen aikanaan. Naisia kannustettiin kuitenkin enemmän maalaamaan kukkia ja muita pienempiä aiheita. Myöskin Helenen maalaamat realistiset maalaukset kuten Pikkusiskoaan ruokkiva poika 1881 herättivät negatiivistä arvostelua. Helene ei kuitenkaan koskaan taipunut täysin aikansa "vaatimuksiin" vaan maalasi tavalla jota piti itse oikeana. Tämä voi olla yksi asia mikä tekee Helene Schejerfbeckistä niin merkittävän taiteilijan.

lähteenä : Helene Schjerbeck Elämä ja taide. Lena Holger



Suomalaisista taideaarteista Google Art Project voisi esitellä vaikkapa Helene Schjerfbeckin teoksia. Pikkusiskoaan ruokkiva poika -maalaus on vuodelta 1881.
Pikkusiskoaan ruokkiva poika 1881,Omasta mielestänä työssä on jotai sympaattista ja hellyttävää,mutta aikanaan se herätti vahvaa keskustelua.
                                              

torstai 22. marraskuuta 2012

omakuva.



Helene kuvasi ihmisiä läheltä itseään; ystäviä,kollegoita, naapurin lapsia,veljeään,äitiään ja isovanhempiaan.

Tässä ovat minun mahdolliset mallini tässä on ihmiset joiden vuorovaikutuksesta rakennun tässä on omakuvani.